Alle afleveringen van Dance-GEMS NL

#4/6 Dance GEM's International Innovation Seminar

31 oktober 2025 · 43 min

Afspelen

#4/6 Dance GEM's International Innovation Seminar Lees meer

In deze speciale aflevering zet het Dance Gems-team een niet te missen evenement in de schijnwerpers: het Dance GEM International Innovation Seminar 2025, georganiseerd in de prachtige stad Kerkrade, Nederland, door Ton Greten, bedenker van de GEM-methode. Ze bespreken alles wat je moet weten over het komende seminar, het unieke format, de gastenlijst en wat deze conferentie onderscheidt van alle andere evenementen in de danswereld.

Ton vertelt waarom hij het seminar na twee jaar in Berlijn naar zijn eigen dansstudio heeft gehaald, onthult de indrukwekkende lijst van internationale professionele dansers en choreografen die aanwezig zullen zijn, en legt uit hoe de GEM-methode dansdisciplines overstijgt. Of je nu docent, student, doorgewinterde professional of gepassioneerde amateur bent, dit seminar belooft inspirerende crossovers en nieuwe manieren van denken over beweging, dansonderwijs en creativiteit.

1. Interdisciplinair leren en samenwerken

Deze conferentie brengt topdansers en docenten met verschillende achtergronden samen: ballroom, klassiek ballet, hiphop, breakdance, hedendaagse dans en meer. Je beleeft een unieke omgeving waar verschillende dansstijlen samenkomen, samenwerken en ideeën uitwisselen. (Je bent getuige van en neemt deel aan echte cross-overs tussen genres – iets wat Ton “zeer ongebruikelijk” en “waarschijnlijk eenmalig” noemt.)

2. De GEM-methode: dans vanuit een ander perspectief

De methode van Ton Greten, gebaseerd op meer dan 15.000 uur onderzoek, biedt tools, strategieën en taal voor lesgeven, leren en bewegen die van toepassing zijn op alle dansstijlen en alle leeftijden. De focus op taal, proprioceptie, muzikaliteit en neologismen helpt dansers om uit hun gebruikelijke patronen te breken en dans door een nieuwe bril te bekijken, ongeacht je ervaring of achtergrond.

3. Inclusieve en ondersteunende gemeenschap

Het seminar staat open voor alle leeftijden en niveaus, van professionals…

#3/5 Steunvlak, Steunpunten, Zwaartepunt, en Zwaartekracht in Dans.

17 oktober 2025 · 1 uur 6 min

Afspelen

In deze aflevering van Dance GEMS verdiepen Jean en Ton zich in het essentiële maar vaak over het hoofd geziene onderwerp van zwaartekracht in de dans. Ze verkennen concepten die natuurkunde en kunstzinnigheid combineren en analyseren wat elke danser zou moeten begrijpen: steunvlakken, steunpunten, zwaartepunt en zwaartekracht zelf, zoals die door het dansende lichaam wordt ervaren. Lees meer

Belangrijkste punten van Jean:

Iedereen is onderhevig aan zwaartekracht: Jean benadrukt dat hoe bekwaam of elegant een danser ook is, zwaartekracht heeft op iedereen dezelfde invloed. Het meesterschap ligt in het creëren van de illusie van lichtheid, niet in het minder onderhevig zijn aan zwaartekracht.

Historische context: Hij haalt Isaac Newtons cruciale bijdrage aan ons begrip van zwaartekracht aan en koppelt dit terug aan dansbewegingen, waarbij hij luisteraars eraan herinnert dat deze fundamentele wetten ten grondslag liggen aan alles wat dansers doen.

Het zwaartepunt is denkbeeldig: Jean verduidelijkt dat het zwaartepunt geen tastbaar deel van het lichaam is, maar dat het voorstellen van de locatie ervan (vaak in de buurt van de maag of navel) een grote hulp kan zijn bij beweging en evenwicht in de dans.

Het belang van experimenteren: Hij pleit ervoor om verschillende steunvlakken en -punten te oefenen, zoals met de voeten naast elkaar staan, ze uit elkaar zetten of een hand op de grond plaatsen, om studenten te helpen intuïtief evenwicht en stabiliteit te begrijpen.

Creativiteit met steunpunten: Jean moedigt dansers aan om geen genoegen te nemen met een mechanische aanpak, maar creatief te experimenteren met hoe en waar ze steun creëren. Hij verwijst zelfs naar spelletjes als Twister als een manier om deze concepten op een speelse manier te verkennen.

Belangrijkste punten van Ton:

Fysieke principes in dans: Ton trekt parallellen tussen dansers en atleten zoals balletdansers en schaatsers, die door training de zwaartekracht lijken te trotseren, terwijl ze toch aan de regel…

#3/5 50 Jaren ‘Tanz-Trainer-Sport-Kongress’ een hoeksteen-event in de Duitse Dansgemeenschap.

26 september 2025 · 50 min

Afspelen

Samenvatting van de aflevering: In deze zeer speciale aflevering van Dance GEMS verwelkomt presentator Jean een illuster panel om 50 jaar Tanz-Trainer-Sport-Kongress te vieren, een mijlpaal in de Duitse dansgemeenschap. Samen met Peter Mangelstorf, Evelyn Hadrich-Hormann en Ton Greten duikt de groep diep in de inspirerende geschiedenis, kleurrijke anekdotes en blijvende erfenis van deze unieke jaarlijkse bijeenkomst voor dansdocenten en trainers. Lees meer

Gasten:

Peter Mangelstorf: Een belangrijke organisator van het Kongress en een steunpilaar van de Duitse danswereld.

Evelyn Hadrich-Hormann: Een van de oorspronkelijke bedenkers en langdurige ambassadeurs van het Tanz-Trainer-Sport-Kongress.

Presentatoren:

Ton Greten en Jean Dorff

Hoogtepunten:

Oorsprong en evolutie: Luister hoe alles begon na de wereldkampioenschapsoverwinning van Evelyn en Wolfgang, en hoe het evenement evolueerde van informele bijeenkomsten tot een legendarisch trainings- en netwerkevenement voor dansprofessionals.

Iconen van de dans: Namen als Nina Hunt, Markus & Karen Hilton, Donnie Burns en vele anderen worden herdacht als voormalige Kongress-trainers en -gasten.

Gedenkwaardige momenten: Neem een kijkje achter de schermen bij onvergetelijke gala's, spectaculaire showdansen en hilarische backstageverhalen, waaronder een iconisch moment waarop de dansvloer bedekt was met rozen na een staande ovatie.

Veranderende locaties: Lees meer over de reis van het Kongress van Malente en Bad Harzburg naar zijn huidige thuisbasis in Berlijn, en de uitdagingen waarmee het te maken kreeg, waaronder de onverwachte sluiting en sloop van belangrijke locaties.

Balans tussen traditie en innovatie: Het panel bespreekt het belang van het aantrekken van top trainers uit de hele wereld en het relevant houden van het Kongress voor nieuwe generaties docenten.

Wat brengt de toekomst?: Peter deelt zijn visie voor de toekomst, waarbij hij de nadruk legt op zowel continuïteit als aanpassing, en reflecteert op de passie …

#3/4 Hebben We De Vrijheid Van Keuze In Dans

12 september 2025 · 1 uur 9 min

Afspelen

Samenvatting van de aflevering Lees meer

In deze boeiende aflevering van Dance GEMS gaan Ton Greten en Jean Dorff dieper in op het genuanceerde onderwerp van keuzevrijheid in de dans. Ze onderzoeken of dansers echt controle hebben over hun eigen beslissingen, of dat externe en interne factoren – zoals organisaties, regels, tradities en opvoeding – hun persoonlijke keuzevrijheid beperken. Aan de hand van praktijkvoorbeelden, vergelijkingen tussen dansstijlen en eerlijke reflecties belichten ze hoe keuze, vrijheid en machtsverhoudingen een rol spelen in studio's, gezelschappen en wedstrijden. Het gesprek gaat ook over de verantwoordelijkheid van docenten, de psychologische kant van besluitvorming en de onuitgesproken invloeden die de loopbaan van elke danser bepalen.

Vrijheid is relatief: Hoewel dansers vaak het gevoel hebben dat ze vrijheid hebben, wordt echte autonomie beperkt door de regels van organisaties, wedstrijden en sociale verwachtingen.

Regels kunnen zowel ondersteunend als beperkend zijn: Jean benadrukt het tweesnijdende karakter van regels: soms zijn ze nodig voor veiligheid en eerlijkheid, maar net zo vaak zijn ze willekeurig en beperkend.

Het belang van openheid en communicatie: Jean benadrukt dat het bespreken van intenties en grenzen tussen docenten, studenten en coaches leidt tot een gezondere omgeving en meer authentieke keuzes.

Innerlijke invloeden zijn belangrijk: Jean wijst erop dat naast externe regels ook opvoeding, vooroordelen, angst voor uitsluiting en het verlangen om erbij te horen een grote invloed hebben op de keuzes van dansers, vaak onbewust.

Verantwoordelijkheid in leiderschap: Jean pleit ervoor dat docenten en coaches echt begrip kweken en context bieden, in plaats van een dictatoriale ‘doe wat ik zeg’-benadering.

Formele versus praktische vrijheid: Ton ziet een groot verschil tussen theoretische vrijheid en wat er in de praktijk gebeurt: dansers hebben zelden volledige controle, voornamelijk vanwege ongeschreven normen en machtsongel…

#3/3 Verschillend Rollen in Dansonderwijs

29 augustus 2025 · 1 uur

Afspelen

In deze aflevering gaan Jean en Ton Greten dieper in op de verschillende functies of rollen die bij het lesgeven in dans een rol spelen. Ze benadrukken dat, net als in elk ander beroepsveld, het lesgeven in dans zich heeft ontwikkeld van een generalistische rol naar een reeks gespecialiseerde functies. Jean maakt onderscheid tussen verschillende belangrijke rollen: dansdocent, die basiskennis overdraagt; coach, die zich richt op het ontwikkelingsproces van een danser; en choreograaf, die routines creëert en bewegingen innoveert. Ze merken op dat hoewel één persoon meerdere rollen kan vervullen, het cruciaal is om de unieke verantwoordelijkheden en grenzen van elke rol te begrijpen. Lees meer

Ton deelt zijn eigen reis van dansdocent naar choreograaf in verschillende stijlen en benadrukt het belang van het opbouwen van een breed scala aan vaardigheden. De discussie breidt zich uit naar repetitoren (die dansers helpen bij het repeteren van choreografieën), trainers (die zich richten op fysieke voorbereiding en veiligheid), juryleden en zelfs minder voor de hand liggende rollen zoals mentale coaches, docenten en dansonderzoekers. Beide presentatoren benadrukken het belang van teamwork en duidelijke communicatie, in navolging van hoe in niet-danscontexten (zoals sport of tv) samenwerkende teams de beste resultaten beh

alen.

Ze verkennen praktische scenario's, zoals de risico's wanneer een repetitor of trainer de choreografie wijzigt zonder de choreograaf te raadplegen, het vaak over het hoofd geziene belang van kennis van belichting en enscenering voor choreografen, en hoe cultuur en industrienormen deze rollen vormgeven (met voorbeelden uit tv-producties in verschillende landen).

Jean en Ton pleiten ervoor dat dansers en docenten zelf onderzoek doen naar deze rollen, met behulp van moderne hulpmiddelen zoals AI of traditionele bronnen, zodat ze beter kunnen bepalen welke expertise ze in verschillende stadia van hun ontwikkeling nodig hebben. Ze gaan in op de veelvoorkomende …

#3/2 Traditionele en Moderne Stijl van Lesgeven

16 augustus 2025 · 1 uur 20 min

Afspelen

Welkom terug bij Dance GEMS! In deze aflevering duiken presentatoren Jean Dorff en Ton Greten in het veranderende landschap van dansonderwijs en verkennen ze de contrasten, voordelen en raakvlakken tussen traditionele en moderne stijlen van dansonderwijs. Lees meer

Jean en Ton bespreken hoe lesmethoden zijn veranderd, waarom geen van beide benaderingen ‘goed’ of ‘slecht’ is en hoe zowel docenten als leerlingen baat kunnen hebben bij het begrijpen en combineren van deze stijlen. Het gesprek gaat over persoonlijke ervaringen, historische context en zelfs sociale veranderingen, en biedt praktische inzichten voor dansers, docenten en iedereen die gepassioneerd is door dans.

In deze aflevering hoor je:

Waarom traditioneel en modern betere termen zijn dan oud versus nieuw.

Tons persoonlijke reis van strikt traditionalisme naar een meer creatieve, leerlinggerichte stijl.

Voorbeelden uit ballet en ballroom die laten zien hoe lesstijlen de dans zelf kunnen beïnvloeden.

Het belang van terminologie, zelfontdekking in dans en hoe maatschappelijke trends het lesgeven beïnvloeden.

Hoe je weloverwogen keuzes kunt maken in je danscarrière, of je nu een beginner bent of een ervaren artiest.

Hoogtepunten van Ton

Persoonlijke ontwikkeling: Ton vertelt dat hij jarenlang lesgaf in de traditionele stijl – zeer streng en techniekgericht – zonder dat hij zich daar aanvankelijk bewust van was, en dat hij pas recentelijk het bestaan van ‘moderne’ stijlen heeft ontdekt.

Benadering van individualiteit: Hij voelt zich nu meer thuis bij het moderne lesgeven, dat de nadruk legt op de individualiteit en creativiteit van de danser en dit als meer gelijkwaardig en procesgericht beschouwt in plaats van resultaatgericht.

Traditioneel versus modern in de praktijk: Ton vergelijkt hoe hij vroeger zijn leerlingen op een rigide manier uniform behandelde, met zijn huidige aanpak waarbij hij de unieke kwaliteiten van elke danser naar boven haalt.

Invloed van verenigingen: Hij bespreekt hoe regels van dans…

#3/1 Kinesfeer in Dans

1 augustus 2025 · 1 uur 17 min

Afspelen

In deze dynamische aflevering van Dance GEMS duiken presentatoren Jean Dorff en Ton Greten diep in het concept van de kinesfeer en de relevantie ervan in de dans. Of je nu bekend bent met de term of niet, dit gesprek belicht de oorsprong van de kinesfeer, de evolutie ervan in de danstheorie en hoe dansers het kunnen gebruiken als technisch en creatief hulpmiddel. Van oude filosofie tot hedendaagse danswetenschap: dit is een epische reis door beweging, meting en betekenis. Lees meer

Wat is een kinesfeer? We ontrafelen de betekenis van het woord, de etymologie (beweging + sfeer) en hoe het de persoonlijke ruimte beschrijft die een danser inneemt en definieert door middel van beweging.

Geschiedenis en oorsprong We volgen het concept terug naar oude denkers zoals Plato, verkennen Da Vinci's iconische Vitruviusman, de geometrie van Romeinse architecten en volgen het concept door de danstheorieën van Rudolf Laban en zijn leerlingen.

Laban-notatie en kinesphere in de praktijk Gesprek over Laban's pogingen om beweging te systematiseren en te noteren, en hoe het idee van de kinesphere zich ontwikkelde tot een driedimensionaal begrip van persoonlijke bewegingsruimte.

Ruimte, tijd en individuele keuze Ton en Jean bespreken verbanden met Einsteins concepten van ruimte-tijd, het begrip tijd als een constante in beweging, en hoe zowel ruimte als tijd worden gekleurd door de keuzes en het bewustzijn van een individu in dans.

Het persoonlijk maken: de vijfde dimensie Het duo breidt het gesprek uit tot buiten de vierdimensionale ruimte-tijd en betrekt bewustzijn en subjectieve interpretatie, waarbij ze illustreren hoe persoonlijke keuzes artistieke beweging vormgeven.

Praktische toepassingen en creatieve verkenning Leer hoe je de kinesphere kunt verkennen met alleen je hand, of door je te concentreren op verschillende lichaamsdelen en creatieve bewegingsmogelijkheden. Tips voor het doorbreken van gewoontes, onvoorspelbaarheid en het eigen maken van je unieke bewegingssignaturen.

“De k…

#2/19 Observerend en Imiterend Leren in Dans

21 juli 2025 · 59 min

Afspelen

In deze verhelderende aflevering van Dance GEMS gaan Jean en Ton dieper in op het belang van observerend en imitatief leren in de wereld van de dans. Ze onderzoeken waarom deze leervormen zo fundamenteel zijn, vooral in de beginfase, en leggen de nuances tussen imitatie, kopiëren en spiegelen bloot. Ze bespreken hoe gewoontes worden gevormd, de rol van concentratie, aandacht en focus (CAF) en de overgang van eenvoudige imitatie naar persoonlijke interpretatie. Het gesprek zit vol inzichten die van toepassing zijn op dansers, docenten en levenslange leerlingen, en benadrukt het belang van observatie met alle zintuigen en de voortdurende evolutie van leren, ongeacht leeftijd of ervaring. Lees meer

5 belangrijke punten van Jean

Imitatie als eerste leermethode Jean benadrukt dat onze meest natuurlijke manier van leren – vooral als kinderen – observatie en imitatie is, wat diep geworteld is in hoe we bewegingen en gedrag van de mensen om ons heen overnemen.

Precisie van taal is belangrijk Binnen de GEM-methode benadrukt Jean het consistente gebruik van het woord ‘imiteren’ (in plaats van kopiëren of spiegelen), wat de nuance weergeeft dat echt kopiëren niet mogelijk is omdat de bewegingen van elk individu uniek zijn.

Gesynchroniseerde versus asynchrone imitatie Hij maakt onderscheid tussen leren door in realtime te volgen (gesynchroniseerd) en imitatie na observatie (asynchroon), waarbij hij opmerkt dat elke methode een ander niveau van concentratie, aandacht en focus vereist (CAF).

Kennis vormt perceptie Jean legt het concept uit dat ‘je niet kunt zien wat je niet weet’: onze perceptie wordt beïnvloed door onze bestaande kennis en ervaring, wat van invloed is op hoe effectief we bewegingen observeren en imiteren.

Van imitatie naar interpretatie Hij is voorstander van de ontwikkelingsgang van imitatie naar persoonlijke interpretatie en moedigt luisteraars aan om eerst van anderen te leren en vervolgens bewuste keuzes te maken om hun eigen authentieke bewegingsstijl te creër…

#2/18 Financieer Je Passie Voor Dans

3 juli 2025 · 1 uur

Afspelen

In deze tot nadenken stemmende aflevering van Dance GEMS behandelen Jean en Ton een onderwerp dat elke danser aangaat: het financieren van je passie. Ze stappen af van de gebruikelijke technische danspraat en gaan dieper in op de werkelijke kosten van dansopleidingen, wedstrijden en slimme strategieën die dansers en ouders kunnen gebruiken om hun passie betaalbaarder en duurzamer te maken. Jean en Ton delen zowel persoonlijke verhalen als bredere inzichten uit de danswereld (met vergelijkingen tussen Nederland, de VS en daarbuiten) en geven praktisch, bruikbaar advies voor dansers van elk niveau. Lees meer

Hoe danskosten internationaal verschillen en waarom de context belangrijk is bij het vergelijken ervan

Welke kosten kun je verwachten als je van student naar gevorderd/wedstrijddanser groeit

De werkelijke prijs van schoenen, kostuums, privélessen en wedstrijden

Strategieën om zo veel mogelijk te oefenen en onnodige uitgaven te minimaliseren

Hoe technologie, zoals videoanalyse, het leren kan stimuleren met een beperkt budget

Het opbouwen van positieve, ondersteunende relaties met coaches en docenten

De rol van beurzen, sponsoring en overheidssteun

Het belang van een “slimme” leerling zijn: aantekeningen maken, slim oefenen en samenwerken

Begin klein, breid slim uit:

Jean benadrukt dat de meeste dansers beginnen met minimale kosten en basisuitrusting, en dat de kosten alleen stijgen naarmate hun vaardigheden en toewijding toenemen.

De waarde van context:

Hij benadrukt dat prijsvergelijkingen tussen landen alleen eerlijk zijn als je de volledige context kent, aangezien de levensstandaard en financiële ondersteuningssystemen sterk verschillen.

Investeer verstandig in uitrusting:

Jean waarschuwt tegen ‘goedkoop is duurkoop’, vooral als het om schoenen gaat, en herinnert luisteraars eraan dat een goede techniek (en gezonde voeten) afhankelijk zijn van de juiste uitrusting.

Slim geld uitgeven aan lessen:

Hij moedigt aan om de waarde van lessen te maximaliseren doo…

#2/17 Dynamische Kwaliteiten in Dans

20 juni 2025 · 1 uur 4 min

Afspelen

Aflevering Shownotes Lees meer

Klaar om je onder te dompelen in de wereld van dansdynamiek? Deze aflevering van Dance GEMS is een masterclass in het begrijpen en toepassen van dynamische kwaliteiten in dans. Presentatoren Ton Greten en Jean Dorff analyseren de concepten, dagen gangbare opvattingen uit en geven praktisch advies dat je meteen kunt gebruiken in je danscarrière.

Waarom zou je de hele aflevering beluisteren? Hier zijn alvast een paar hoogtepunten:

Dynamiek definiëren: meer dan ‘snel en langzaam’: Ton gaat verder dan het gebruikelijke advies ‘verander gewoon je snelheid’. Hij introduceert een precieze definitie van dynamische kwaliteiten op basis van bewuste spierspanning en voortdurende verandering binnen lichaamsdelen.

Spierspanning en bewegingskwaliteit: Ontdek waarom het cruciaal is om te beginnen met zo min mogelijk spierspanning en hoe het opbouwen van spanning leidt tot krachtige, expressieve bewegingen zoals pops en ticks.

Praktische toepassing: Ton benadrukt het belang van het individueel oefenen van dynamische kwaliteiten in verschillende lichaamsdelen – zie jezelf als een kunstenaar die bewegingskleuren combineert op de dansvloer!

Individualiteit in uitvoering: Ontdek waarom de unieke spierspanning en het persoonlijke gevoel van elke danser altijd een ander resultaat opleveren – en waarom dat de magie van dans is.

Zes primaire dynamische kwaliteiten: Jean geeft een duidelijke uitleg van de zes kernkwaliteiten van dynamiek – aanhoudend, percussief, swingend, zwevend, in elkaar gezakt en trillend – compleet met praktische dansvoorbeelden.

Contrast en artistieke kracht: Ontdek hoe het gebruik van contrasterende dynamische kwaliteiten (zoals stilte versus snelle bewegingen) een opvallende impact kan hebben, zowel voor het publiek als als trainingsmiddel.

Wetenschap ontmoet dans: Jean trekt fascinerende parallellen tussen dansdynamiek en wetenschappelijke concepten als kracht, vermogen en energie, waardoor complexe ideeën toegankelijk worden voor ie…

#2/16 Spierleren In Dans: Verkenning, Geheugen en Manipulatie

6 juni 2025 · 1 uur 12 min

Afspelen

Spierleren in dans: verkenning, herinnering en manipulatie Lees meer

Beschrijving:

Wat gebeurt er ECHT als dansers het hebben over ‘spierleren’? In deze levendige en tot nadenken stemmende aflevering duiken Jean en Ton Greten in de fascinerende wereld van ‘spiergeleren’ – een diepere, dynamischere manier om na te denken over hoe ons lichaam bewegingen aanleert, aanpast en transformeert.

In deze aflevering:

Meer dan spiergeheugen:

De meesten van ons hebben wel eens gehoord van spiergeheugen, maar wist u dat dit slechts het begin is? Ontdek waarom Jean en Ton geloven dat ‘spierleren’ – een combinatie van verkenning, geheugen en manipulatie – leidt tot betere, gezondere bewegingsgewoonten voor dansers van alle niveaus.

Spiermanipulatie en verkenning:

Wat als je je gewoontes zou kunnen veranderen voordat ze je gaan beperken? Ontdek hoe spierexploratie en -manipulatie je niet alleen een meer flexibele danser maken, maar ook creatiever en minder blessuregevoelig.

Adaptief leren en ‘jong blijven’:

Ontdek hoe het continu verkennen en bijstellen van je bewegingen niet alleen goed is voor je dans, maar zelfs kan helpen om je hersenen scherper te houden en je lichaam jonger te laten voelen!

Teasers:

Hoeveel herhalingen zijn er ECHT nodig om een beweging automatisch te laten gaan – en wat gebeurt er als je iets wilt ‘afleren’?

Kan multitasking bestaan voor dansers – of is het slechts een mythe?

Wat hebben fabriekslopende banden, comfortzones en dopamine te maken met je ontwikkeling als danser?

Waarom zou de grootste troef van een danser zijn bereidheid zijn om zich... ongemakkelijk te voelen?!

Voor wie is dit bedoeld?

Dansers, dansdocenten, bewegingsliefhebbers en iedereen die nieuwsgierig is naar het verband tussen lichaam, hersenen en creativiteit zullen in dit gesprek gouden tips vinden.

Klaar voor een aantal mythes ontkrachtende, wetenschappelijk onderbouwde en leuke verhalen uit de studio?

Luister mee en laat Jean en Ton je ideeën uitdagen – en misschien zelfs ins…

#2/15 Gevoel Versus Emotie in Dans

16 mei 2025 · 1 uur 20 min

Afspelen

In deze verhelderende aflevering gaan Jean en Ton dieper in op de genuanceerde verschillen tussen gevoelens en emoties, met name binnen de wereld van de dans. Lees meer

Hoewel deze termen in het dagelijks taalgebruik vaak door elkaar worden gebruikt, onderzoeken Jean en Ton waarom het voor dansers, docenten en artiesten essentieel is om het verschil te begrijpen.

Het duo verwijst naar onderzoek en literatuur en analyseert de wetenschap en psychologie achter beide concepten. Ze bespreken hoe emoties onmiddellijke, fysieke reacties zijn die vaak hun oorsprong vinden in ons limbisch brein, terwijl gevoelens meer reflectief zijn, over een langere periode worden verwerkt en verbonden zijn met onze persoonlijke ervaringen en karakter.

Samen bekijken ze:

- Hoe emoties zich fysiek manifesteren en moeilijk te veinzen of te onderdrukken zijn.

- Waar emoties en gevoelens ‘zitten’ in de hersenen en waarom dat belangrijk is voor dansers.

- Het spectrum van emoties, van de zes primaire emoties van Darwin tot het genuanceerde model met acht emoties van Robert Plutchik, inclusief hoe elke emotie in dans kan worden uitgedrukt.

- Praktische oefeningen die dansers kunnen gebruiken om emotioneel expressiever en authentieker te worden op het podium.

- Het belang van zelfbewustzijn, acteren en levenservaring om het vermogen van een danser om echte emoties weer te geven te verrijken, en niet alleen maar na te bootsen.

- Hoe spiertonus, timing, lichaamshouding en dynamiek allemaal een rol spelen bij het uitdrukken van emoties door middel van beweging.

Tijdens de discussie delen Ton en Jean persoonlijke verhalen uit hun achtergrond als docent en danser, geven ze praktisch advies en dagen ze de gebruikelijke benaderingen van ‘emotionele expressie’ in dans uit. Ze concluderen dat een oprechte verbinding met emotie – in plaats van oppervlakkige imitatie – de meest indrukwekkende optredens oplevert.---

Belangrijkste onderwerpen

- Het verschil tussen gevoel en emotie in dans en het dagelijks …

#2/14 Concentratie, Attentie en Focus, (CAF) in Dans

2 mei 2025 · 1 uur 7 min

Afspelen

In deze aflevering van Dance-GEMs komen Jean en Ton terug om drie basisvaardigheden te bespreken die niet alleen belangrijk zijn voor dans, maar voor elk leerproces: concentratie, aandacht en focus, ook wel 'CAF' genoemd. Hoewel deze termen vaak hetzelfde betekenen, leggen Jean en Ton uit hoe verschillend ze zijn en waarom het begrijpen van hun verschillen je danspraktijk en dagelijks leven kan verbeteren. Lees meer

Het gesprek begint met het verduidelijken van de definities. Aandacht wordt omschreven als het brede proces van je afstemmen, afleidingen wegfilteren om op te merken wat je aandacht verdient. Focus komt in het spel wanneer je die aandacht versmalt om je te concentreren op een specifieker element. Concentratie is het vasthouden van je aandacht gedurende een bepaalde tijd, zelfs wanneer afleidingen zich proberen op te dringen.

Voor dansers is het vermogen om hun CAF te ontwikkelen transformatief. Zoals Jean uitlegt, is aandacht de basis van alle cognitieve processen en vormt het de basis voor effectief leren en bewegen. Ton gaat dieper in op hoe de vijf zintuigen en proprioceptie (het gevoel voor je lichaamspositie) van cruciaal belang zijn om dansers te helpen hun vakmanschap te verfijnen.

De aflevering staat vol met advies voor docenten en benadrukt hoe belangrijk de woorden die we kiezen zijn bij het geven van instructies. Jean en Ton bespreken strategieën om lessen zinvol te maken, de motivatie van leerlingen te stimuleren en hen te ondersteunen bij het ontwikkelen van hun concentratie- en focusvaardigheden. Beide presentatoren delen openhartige verhalen over onderbrekingen – lawaai in de klas of persoonlijke afleidingen – en hoe ze zich aanpassen door deze momenten te erkennen en ieders aandacht op een zachte manier weer op het werk te richten.

CAF is niet alleen voor dansers; het is een universele vaardigheid die door iedereen kan worden getraind en versterkt, ongeacht leeftijd of ervaring. De presentatoren reflecteren op hoe de wereld van vandaag vol afl…

#2/13 Bewegingskwaliteit en dynamische kwaliteit in Dans

11 april 2025 · 1 uur 1 min

Afspelen

In deze aflevering van Dance -Gems duiken Jean en Ton diep in de onderwerpen bewegingskwaliteit en dynamische kwaliteit in dans en hoe deze concepten ook van toepassing zijn op het dagelijks leven. Zij bespreken de ingewikkelde relatie tussen beweging en kwaliteit van leven, waarbij ze een breed spectrum aan gerelateerde onderwerpen behandelen, zoals de invloed van keuzes in levensstijl op fysieke vaardigheden, het belang van omgeving en opvoeding, en de invloed van voeding en beweging op bewegingskwaliteit. Lees meer

Belangrijkste discussiepunten:

Bewegingskwaliteit begrijpen:

Definitie en belang van bewegingskwaliteit in zowel dans als het dagelijks leven.

De invloed van DNA, leefstijl en omgevingsfactoren op bewegingskwaliteit, zelfs al voor de geboorte.

Het belang van het stimuleren van beweging vanaf jonge leeftijd voor levenslange voordelen.

Dynamische kwaliteit in dans:

Onderscheid tussen bewegingskwaliteit en dynamische kwaliteit.

Verkenning van verschillende dynamische kwaliteiten in dans, zoals zwaaien, instorten en trillen, en hoe deze bijdragen aan de expressie van een danser.

De rol van spierspanning (tonus) bij het bereiken van dynamische kwaliteiten.

De balans tussen vorm en functie:

Discussie over de vraag of dansbewegingen functioneel of puur esthetisch moeten zijn.

Citaten van beroemde dansers over de evoluerende aard van vorm en dynamische kwaliteiten in de dansgeschiedenis.

Culturele invloeden op beweging:

Onderzoek naar hoe culturele gewoonten, zoals die in Blue Zones, van invloed zijn op de levensduur en kwaliteit van leven door beweging.

De impact van sociale dansstijlen en hoe deze verschillen van meer technische stijlen zoals ballroom en latin.

Praktische tips voor dansers:

Aanmoediging om dynamische kwaliteiten individueel en in combinatie te verkennen.

Advies over hoe dansers kennis van bewegingskwaliteit in hun praktijk kunnen integreren om hun prestaties te verbeteren.

Conclusie: Jean en Ton sluiten de aflevering af met het ben…

#2/12 Waar we waren, Waar we zijn, Waar we heengaan: Paden in Dans.

28 maart 2025 · 1 uur 13 min

Afspelen

Hosts: Ton Greten en Jean Dorff Lees meer

Overzicht: In deze aflevering van DanceGEMs duiken hosts Ton Greten en Jean Dorff in het complexe concept van 'paden' in dans, met zowel filosofische reflecties als praktische inzichten. Ze onderzoeken hoe dansers interageren met hun kinesfeer, de ruimte om hen heen, en hoe het begrijpen van beweging door deze lens van vitaal belang is voor zowel performers als choreografen.

Belangrijkste onderwerpen:

Introspectie en beweging: Jean introduceert het thema van introspectie als een middel om beweging te begrijpen en benadrukt het belang van een geaard gevoel.

Kinosfeer uitgelegd: Ton beschrijft het concept kinosfeer, een combinatie van fysieke beweging en ruimtelijk bewustzijn, in vier dimensies - drie ruimtelijke en één temporele.

De rol van tijd: Beide presentatoren benadrukken de cruciale rol die tijd speelt in beweging, gebruikmakend van ideeën van historische figuren als Minkowski en Einstein.

Verleden, heden, toekomst in dans: Een filosofische kijk op hoe het begrijpen van deze temporele elementen de kracht en het begrip van beweging kan vergroten.

De invloed van Laban: De discussie erkent de bijdragen van Rudolf Laban en hoe het concept van de kinosfeer werd geïnspireerd door idealen zoals Da Vinci's Vitruvian Man.

Vloer- vs. Luchtpaden: Het onderscheid tussen bewegingspaden op de vloer en door de lucht, waardoor een breder notatiesysteem in choreografie wordt aangemoedigd.

Complexiteit in bewegingsnotatie: Jean prijst de uitdaging van het coderen van luchtpaden in choreografie, terwijl Ton het “10 Body Parts Concept” introduceert voor een consistente bewegingstaal.

Dansstijlen en creativiteit: Verschillende dansstijlen, van ballroom tot hedendaags, worden onderzocht op hun unieke gebruik van paden en onderstrepen creativiteit en inclusiviteit in dans.

Conclusie: Ton en Jean sluiten af met gedachten over toekomstige verkenningen van dit uitgebreide onderwerp en nodigen luisteraars uit om af te stemmen op toekomstige af…

2#11 Dans Tussen Vormen

14 maart 2025 · 1 uur 2 min

Afspelen

In deze aflevering van Dance GEMs duiken Jean en Ton in de fascinerende wereld van vormen in dans, met speciale aandacht voor de tussenvormen- die overgangsmomenten tussen gedefinieerde vormen. Ze onderzoeken hoe beweging tussen vormen stroomt, of vorm en shape hetzelfde zijn en hoe dansers zich meer bewust kunnen worden van hun overgangen. Lees meer

Onderweg bespreken ze ook:

Het verschil tussen vorm en shape en hoe de taal zich rond deze begrippen heeft ontwikkeld.

Hoe dans niet alleen gaat over het bereiken van een pose, maar ook over het bewust bewegen tussen vormen.

Het belang van proprioceptie en hoe dansers hun bewustzijn van vorm in de ruimte kunnen verfijnen.

De historische evolutie van woorden als 'vorm' en 'shape', kijkend naar hun etymologie.

De visuele versus kinesthetische perceptie van beweging- hoe we geneigd zijn in twee dimensies te denken terwijl dans in drie (of zelfs vier en vijf!) dimensies bestaat.

Ton bevraagt Jean ook over dansterminologie om te onderzoeken hoe we beweging definiëren en categoriseren. Ze bespreken begrippen als:

Spiegelende vormen vs. symmetrische vormen

Geometrische vormen vs. organische vormen

Schaduwvormen en canonvormen

Gesloten vs. open vormen

Behoud van vorm vs. vormdoorbrekende overgangen

Deze aflevering daagt luisteraars uit om opnieuw na te denken over hoe ze dans benaderen: Gaat het alleen om het raken van de laatste pose, of moeten we evenveel belang hechten aan de overgang?

💡 Beweging gaat niet alleen over het raken van de uiteindelijke vorm, maar over hoe je overgaat tussen vormen.

💡 Proprioceptie - ons bewustzijn van onze eigen beweging - is de sleutel tot het verfijnen van onze vormen in dans.

💡 Het verschil tussen vorm en shape is meer dan alleen semantiek; het verandert de manier waarop we choreografie benaderen.

Dansers moeten een balans vinden tussen visueel leren (wat beweging vaak afvlakt tot 2D) en kinesthetisch bewustzijn (wat beweging in 3D en daarbuiten omarmt).

💡 Nadenken over dans in 4D (i…

#2/10 De Oorsprong Van Dans: Een Reis Door Terminologie en Etymologie

28 februari 2025 · 1 uur 5 min

Afspelen

In deze intrigerende aflevering van Dance GEMS duiken Jean en Ton in de oorsprong van dans en verkennen ze de fascinerende wereld van dansterminologie en etymologie. Hun gedeelde Nederlandse achtergrond brengt een uniek perspectief in de discussie over hoe taal en cultuur dans beïnvloeden. Lees meer

Belangrijkste discussiepunten:

Meertalige uitdaging: Beide presentatoren bespreken hun Nederlandse wortels, die een rijke, diverse kijk geven op de linguïstiek van dans. Ze benadrukken hoe termen die in dans worden gebruikt aanzienlijk kunnen verschillen in verschillende talen en culturen.

Evolutie van dansterminologie: Ton en Jean benadrukken het belang van een uniforme dansterminologie om communicatiekloven tussen verschillende dansstijlen te overbruggen. Ze onderzoeken hoe terminologie verschilt tussen ballet, hiphop, ballroom en andere dansvormen, en de behoefte aan duidelijkheid.

Gem Methode: Ton belicht zijn GEM-methode, die tot doel heeft een consistente terminologie in de danswereld te creëren, waardoor betere communicatie en begrip tussen dansers en docenten mogelijk wordt. Deze benadering introduceert nieuwe termen en geeft meer expliciete definities om opvoeders te helpen precieze instructies te geven.

Etymologie van danstermen: Ontdek de etymologie van veelgebruikte danstermen zoals 'plie', 'pirouette', 'jete' en zelfs 'mambo' en 'cucaracha'. Jean en Ton leggen uit hoe het begrijpen van de oorsprong van deze termen het begrip van een danser en de uitvoering van bewegingen kan verbeteren.

Danseducatie verbeteren: De gastheren bespreken de voordelen van het gebruik van termen die dansbewegingen nauwkeurig beschrijven, voorbij vage omschrijvingen zoals “energie”, om danseducatie en -instructie te verbeteren.

Nieuwe terminologieën: Verken de introductie van nieuwe termen zoals spiermanipulatie, spierexploratie en het belang van een uniforme danstaal door middel van de GEM methode.

Toepassingen in de echte wereld: Ton en Jean illustreren hoe de zorgvuldige terminol…

#2/9 Beeldvorming van de Lijnen in en Buiten je Lichaam

14 februari 2025 · 1 uur 12 min

Afspelen

In deze boeiende aflevering duiken presentatoren Jean Dorff en Ton Greten in een fascinerende discussie over het concept Lijnen in Dans. Ze verkennen het idee van lijnen die zowel binnen als buiten het lichaam bestaan en hun betekenis in beweging. Het gesprek is geïnspireerd op Ton's boek, dat een belangrijk hoofdstuk wijdt aan deze lijnen. Lees meer

Belangrijkste discussiepunten:

Introductie van lijnen in dans:

Wat zijn lijnen in de context van dans?

Kunnen lijnen letterlijk binnen en buiten het lichaam zijn?

Soorten lijnen:

Het onderscheid tussen rechte en gebogen lijnen.

Organische vs. geometrische lijnen.

Symmetrie en asymmetrie in lijnen.

Denkbeeldige lijnen, visuele lijnen, toekomstige lijnen, lijnen uit het verleden, lichaamslijnen, houdingslijnen en actielijnen.

Denkbeeldige lijnen:

Denkbeeldige lijnen beginnen waar lichaamslijnen eindigen.

De impact van denkbeeldige lijnen op de perceptie van beweging.

Projectie van denkbeeldige lijnen in dans.

Proprioceptie in dans:

De rol van proprioceptie in het begrijpen van lichaamslijnen.

Onderscheid tussen interoceptie (interne lichaamstoestanden) en exteroceptie (externe perceptie).

Belang van gedefinieerde en vrije lijnen:

Houdingslijnen worden vaak gedefinieerd door dansorganisaties en -stijlen.

Lichaamslijnen daarentegen zijn vrij en worden gecreëerd door de artistieke expressie van de danser.

Praktische toepassingen:

Het gebruik van lijnen in choreografie en dansvormen.

De rol van lijnen in ruimtelijk bewustzijn en bewegingsrichting.

De impact van houding en lichaamslijnen op dansexpressie.

Toekomstige en voorbije lijnen:

Toekomstige lijnen begrijpen als bewegingen naar een doel.

Herkennen van lijnen uit het verleden door de sporen die bewegingen achterlaten.

Betrokkenheid van de luisteraar:

Dansers aanmoedigen om te experimenteren en de lijnen in hun bewegingen in vraag te stellen.

Een WhatsApp-groep waar luisteraars verder kunnen gaan met deze concepten en aanvullende bronnen kunnen vinden.…

#2/8 Het Oordelen Voorbij: Subjectiviteit en Aannames in Dans

30 januari 2025 · 1 uur 2 min

Afspelen

In deze aflevering van Dance GEMS duiken Jean Dorff en Ton Greten in het ingewikkelde onderwerp “Voorbij oordeel, subjectiviteit en aannames in de dans”. Ze onderzoeken hoe subjectief taalgebruik en vooroordelen dansers kunnen beïnvloeden, zowel positief als negatief, en bespreken het belang van duidelijke en objectieve communicatie in danseducatie. Lees meer

Onderwerpen:

De impact van subjectieve woorden in het dagelijks leven en dansonderwijs.

Hoe subjectiviteit en vooroordelen het lesgeven en leren beïnvloeden.

De uitdaging om subjectief taalgebruik te vermijden en de moeite die het kost om objectief te blijven.

Voorbeelden van hoe objectief taalgebruik instructies kan verduidelijken en leerresultaten kan verbeteren.

De balans tussen subjectief en objectief taalgebruik in verschillende contexten.

De psychologische en maatschappelijke implicaties van het in stand houden van vooroordelen en stereotypen.

De commerciële invloed op percepties en gedrag in de danswereld.

Het aanmoedigen van ruimdenkendheid en groei door bestaande overtuigingen uit te dagen.

Belangrijkste resultaten:

Taal is belangrijk:
De keuze van woorden kan een diepgaande invloed hebben op de groei en perceptie van dansers.

Bewustzijn is de sleutel:
Het herkennen en aanpakken van onze eigen vooroordelen en subjectieve neigingen is cruciaal.

Objectieve communicatie:
Streven naar objectief taalgebruik helpt bij het geven van duidelijke instructies en het handhaven van eerlijkheid.

Positieve bekrachtiging:
Focussen op positief taalgebruik kan een gezondere leeromgeving bevorderen.

Culturele context:
Verschillende culturen kunnen verschillende opvattingen hebben over “normaal” en “acceptabel” in dans en andere gebieden.

Ruimdenkendheid:
Groei ontstaat vaak door buiten je comfortzone te treden en verschillende perspectieven te omarmen.

Volgende aflevering teaser: Blijf luisteren naar onze volgende aflevering, waarin we het fascinerende onderwerp Terminologie en de implicaties daarvan in de dans z…

#2/7 Vorm, Shape en Design in Dans

17 januari 2025 · 1 uur 9 min

Afspelen

Dans GEMS - Episode: Vorm, Shape, Design Lees meer

Welkom bij weer een verhelderende aflevering van Dance GEMS! In deze aflevering duiken Ton en Jean in de fascinerende wereld van vorm en design in de dans. Samen ontrafelen ze de complexiteit en subtiele nuances die deze drie integrale componenten toevoegen aan de danskunst.

Oorsprong en definities:

Jean en Ton bespreken de etymologische wortels van de woorden vorm, vorm en ontwerp, die teruggaan tot de Latijnse, Oud-Duitse en Oud-Franse oorsprong.

Vorm vs. Shape:

Gedetailleerd onderzoek naar de significante verschillen tussen vorm en vorm, waarbij Ton zijn visie deelt op waarom vorm een meer omvattende term kan zijn bij het onderwijzen en begrijpen van dansdynamiek.

Design in dans:

Verkenning van hoe design zowel vorm als vorm omvat, samen met dynamische en expressieve elementen in dans.

Artistieke implicaties:

Inzichtelijke discussie over hoe het behandelen van vorm en functie de creatieve en praktische aspecten van dans beïnvloedt.

Historische context:

De evolutie en het gebruik van de termen in zowel dans als bredere kunstvormen.

Praktische toepassing:

Voorbeelden van ballroom- en latin-dans laten zien hoe dit onderscheid wordt gebruikt bij het lesgeven en choreograferen.

Conceptueel kader:

De invloed van Bauhaus op vorm en functie en hoe dit parallellen vertoont met concepten in dans.

Is het functie voor vorm of vorm voor functie? Hoe beïnvloedt dit de danskunst?

Wat maakt design tot een meer omvattend begrip dan vorm?

In deze tot nadenken stemmende aflevering duiken Jean en Ton in de diepte van dansterminologie en de praktische toepassingen ervan. Of je nu een doorgewinterde danser, choreograaf of iemand met een passie voor dans bent, deze aflevering belooft je begrip en waardering voor dans te verrijken.

Blijf op de hoogte en blijf dansen! 🩰💃🕺

#2/6 Tien Lichaamsdelen

3 januari 2025 · 1 uur 3 min

Afspelen

In deze aflevering richten Ton en Jean zich op het meest fundamentele onderdeel van de GEM Methode: De Tien Lichaamsdelen. Ontdek waarom het focussen op de Tien Belangrijkste Lichaamsdelen het begrip van beweging en het leerproces van dans verbetert. Lees meer

Hoogtepunten van de aflevering:

Hoofd

Schouders

Armen

Handen

Vingers

Borst/Ribbenkast

Bekken/Hupen

Benen.

Voeten

Tenen

Belangrijkste concepten:

Isolatie vs. Coördinatie:

Ontdek de noodzaak om lichaamsdelen te isoleren voor betere controle, terwijl je ook de coördinatie begrijpt.

Drie hoofdacties:

Buigen, strekken en draaien - de fundamentele acties voor elke beweging.

Symmetrische vs. Asymmetrische bewegingen:

Herken het verschil en het belang van symmetrie in dans.

Dynamische bewegingen:

Leer over de complexiteit van beweging in dans, waarbij vorm en dynamische aspecten worden gecombineerd.

Tools en Technieken:

Lichaamsbewustzijn:

Verbeter je dans door je meer bewust te worden van de bewegingen van je lichaam, zelfs bij alledaagse activiteiten.

Proprioceptie:

Ontwikkel een verhoogd gevoel voor de positionering en beweging van je lichaam in de ruimte.

Terminologie en taal:

Profiteer van een gedeelde taal om bewegingen nauwkeuriger te beschrijven.

Waarom u zou moeten luisteren:

Inzichten van experts:

Doe kennis op bij Ton, de bedenker van deze vereenvoudigde maar krachtige methode.

Praktische toepassingen:

Pas deze technieken niet alleen toe in dans, maar ook in sport of dagelijkse routines.

Boeiende discussie:

Geniet van een tot nadenken stemmende dialoog die praktisch advies combineert met conceptuele diepgang.

Word lid van de Dance GEMS gemeenschap:

Luister en abonneer je:

Vind Dance GEMS op platforms als Spotify, Apple Podcasts en YouTube.

Ga de dialoog aan:

Word lid van onze Facebook-groep of exclusieve WhatsApp-groep om in contact te komen met andere dansliefhebbers.

Laatste oproep tot actie: Stem af, omarm de 10 lichaamsdelen methode en verbeter je dans! Vergeet niet deel t…

#2/5 Is Recht Recht en Krom Krom? Geometrische en Organische Bewegingen.

20 december 2024 · 57 min

Afspelen

In deze aflevering van Dance GEMS onderzoeken gastheer Jean en Ton de fascinerende wisselwerking tussen geometrische en organische bewegingen in dans. Hier zijn de top 10 hoogtepunten die je niet wilt missen: Lees meer

Geometrische vs. organische bewegingen:

Geometrische bewegingen zijn gestructureerd en voorspelbaar, vaak gekenmerkt door rechte lijnen en symmetrie. Organische bewegingen daarentegen zijn vloeiend, onvoorspelbaar en geïnspireerd op natuurlijke vormen.

Notatiesystemen:

Hoewel systemen als LABAN uitgebreid zijn, hebben ze nog steeds moeite om de essentie van organische bewegingen, die spontaner en vrijer van vorm zijn, volledig te vatten.

Muzikaliteit en timing:

Strikt op de maat dansen biedt een geometrische benadering, terwijl dansen met de muziek een meer organische en expressieve ervaring mogelijk maakt.

Improvisatie in dans:

Improvisatie neigt meestal naar organische bewegingen, maar kan geometrische elementen bevatten voor een unieke stijl.

Maatschappelijke invloed:

Zowel geometrische (gestructureerde) als organische (natuurlijke) elementen zijn essentieel in de samenleving. Voorbeelden uit de natuur, zoals Fibonacci-reeksen, laten de harmonie tussen deze vormen zien.

Stedelijk ontwerp en architectuur:

Moderne steden worden steeds meer ontworpen met organische lay-outs voor efficiëntie, waarbij rechte lijnen worden gecombineerd met rondingen. Het observeren van architectuur kan inzicht geven in geometrische en organische elementen.

Artistieke expressie:

Het integreren van zowel geometrische als organische bewegingen kan artistieke expressie verrijken, zoals te zien is in de evolutie van dansvormen als ballet en ballroom.

Inspanning en spiertonus:

Geometrische bewegingen vereisen precieze spiertonus, terwijl organische bewegingen een meer ontspannen en spontaan gebruik van spieren vereisen.

Vloer- en luchtpaden:

Inzicht in de ruimtelijke paden, zowel op de vloer als in de lucht, kan het vermogen van een danser om geometrische en organisch…

#2/4 Simulere, Creeren, Uitvoeren

9 december 2024 · 47 min

Afspelen

In deze boeiende aflevering van Dance GEMS duiken gastheren Jean Dorff en Ton Greten diep in de voorbereiding van voorstellingen en de genuanceerde kunst van simulatie. Lees meer

Of je nu een danser, organisator, coach of gewoon iemand met een passie voor de podiumkunsten bent, deze aflevering zit boordevol waardevolle inzichten om je inzicht in het ensceneren van memorabele voorstellingen te vergroten.

De kracht van de juiste belichting en voorbereiding: Leer hoe de juiste belichting en zorgvuldige voorbereiding een gewoon optreden kunnen veranderen in een buitengewoon spektakel. Sean en Ton verwijzen naar het onvergetelijke optreden van Charles en Elena om hun punten te illustreren.

Cruciale elementen voor een succesvolle voorstelling: Ontdek waarom het van het grootste belang is dat alle noodzakelijke elementen aanwezig zijn - licht, geluid, timing - om een naadloze ervaring te creëren voor organisatoren, performers en publiek.

Spanningen tussen organisator en artiest: Ontdek de dynamiek tussen organisatoren en performers en begrijp hoe deze relaties de kwaliteit van een dance-evenement kunnen maken of breken.

Publieksbetrokkenheid naast persoonlijke connecties: Leer strategieën om de aantrekkingskracht en betrokkenheid van het publiek te vergroten op dance-evenementen, zodat je niet alleen op persoonlijke connecties hoeft te vertrouwen.

Precisie in timing en planning: Ton deelt zijn inzichten over hoe Engelse competities precies op tijd beginnen en hoe dit de voorbereiding van dansers beïnvloedt.

Het belang van muziekkwaliteit en consistentie: Begrijp hoe cruciaal muziekkwaliteit en consistentie zijn voor de prestaties van een danser, inclusief de impact van onduidelijke muziekintro's.

Adaptief dansen en muziekinterpretatie: Ontdek waarom het aanpassen aan verschillende muzieksoorten en improvisatie meer expressie kan bieden en de prestaties kan verbeteren.

Mentale en fysieke voorbereiding: Verdiep je in het belang van mentale en fysieke voorbereiding op wedstri…

#2/3 Enkelvoudige en Samengestelde Bewegingen

26 november 2024 · 1 uur 6 min

Afspelen

Hallo en welkom bij Dance GEMS! Lees meer

In de aflevering van vandaag duiken we in de ingewikkelde wereld van enkelvoudige en gecomponeerde bewegingen in dans. We onderzoeken hoe het uitsplitsen van bewegingen van macro- naar microniveau van vitaal belang is voor het creëren van gedetailleerde en impactvolle dansvoorstellingen. We bespreken het belang van precieze terminologie, de leesbaarheid van bewegingen voor een publiek en de bredere toepassingen van deze concepten buiten de dans. Bovendien trekken we fascinerende parallellen met kunst en architectuur, zoals Gaudi's Sagrada Familia en het werk van Mondriaan en Rietveld. Dus of je nu een danser, choreograaf of gewoon een liefhebber bent, blijf luisteren voor een gesprek dat tot nadenken stemt en dat je begrip en waardering voor beweging en de complexiteit ervan zal vergroten. Laten we beginnen!

Belangrijke onderwerpen die aan bod komen zijn onder andere:

Het onderscheid tussen enkelvoudige en samengestelde bewegingen.

Begrijpen hoe elk lichaamsdeel - hoofd, schouders, armen, handen, vingers, borst, heupen, benen, voeten en tenen - acties kan uitvoeren zoals draaien, buigen en strekken.

De betekenis van termen als unilateraal, bilateraal, symmetrisch en asymmetrisch in dansterminologie.

De cruciale rol van leesbaarheid in dans, waarbij bewegingen duidelijk en begrijpelijk moeten zijn voor toeschouwers.

Inzicht in de balans van het gebruik van de juiste terminologie voor effectieve communicatie binnen de dansgemeenschap.

De bredere toepassing van het uitsplitsen van bewegingen buiten de dans, aan de hand van voorbeelden uit de kunst en architectuur.

Jean's verkenning van Gaudi's Sagrada Familia en hoe het de harmonie van enkelvoudige en samengestelde elementen illustreert.

Het dynamische concept van “veranderpunten” in bewegingen, waarbij de finesses van het veranderen van richting, actie of dynamiek worden benadrukt.

Parallellen tussen dans en andere kunstvormen, waaronder het werk van Mondriaan en Rietveld, e…

#2/2 Waar staan de letters G.E.M. voor?

8 november 2024 · 1 uur 3 min

Afspelen

Show Notes: Lees meer

In deze aflevering van “Dance GEMS” duiken Jean en Ton Greten diep in de ingewikkelde relatie tussen dans en persoonlijkheid. Ze onderzoeken de innovatieve vergelijking voor persoonlijkheid (P = F + E + D) en splitsen de componenten ervan uit: vorm, expressie en dynamiek, en hoe deze elementen in elkaar grijpen om de unieke stijlen van individuele dansers vorm te geven.

Belangrijkste concepten:

Persoonlijkheidsvergelijking

Onthullen van (P = F + E + D) en de betekenis ervan in dans.

Vorm en expressie

Inzicht in ruimtelijke aanwezigheid, botstructuur, spiertonus en uiterlijke verschijningen bij het creëren van dynamische dansvormen.

Methodologie die dans en wetenschap verbindt

Het integreren van holistische elementen en theorieën zoals die van Rudolf Laban om het begrip van beweging te verrijken.

Lichaamsbewegingen

Analyse van primaire handelingen zoals buigen, strekken en roteren binnen ruimtelijke richtingen en het concept van de kinesfeer.

Onderlinge verbondenheid van dimensies

Een filosofische kijk op hoe ruimte, tijd en bewustzijn verweven zijn met beweging en dans.

Unieke hoogtepunten:

De oorsprong en implicaties van het acroniem “GEM”, dat staat voor uniciteit in dans.

Rol van kleur

Het gebruik van primaire kleuren (blauw, rood, geel) om vorm, expressie en dynamiek te symboliseren, en hoe dansers 'schilderen' met hun bewegingen.

Filosofische inzichten

Verbanden met de theorieën van Einstein, de ruimte-tijd van Minkowski en het voorstel van een 'vijfde dimensie' die het bewustzijn vertegenwoordigt.

Culturele en artistieke invloeden

Invloed van Bauhaus en de filosofie van het omarmen van individuele uniciteit boven opgelegde uniformiteit.

Emotionele en dynamische componenten

Hoe beweging van nature emotie met zich meedraagt, en het contrasteren van gangbare opvattingen over het toevoegen van emotie aan dans.

Praktische Aanknopingspunten:

Technieken voor dansers

Isoleren en mengen van lichaamsbewegingen voor een rijker begrip…

#2/1 Waarom de GEM Podcast?

25 oktober 2024 · 1 uur

Afspelen

Welkom bij weer een aflevering van Dance GEMS! Wij zijn Ton Greten en Jean Dorff, zijn we terug om diep in de wereld van de dans te duiken. We maken ons op voor ons tweede seizoen, dat op 25 oktober van start gaat, en we vinden het geweldig om een reeks onderwerpen te verkennen die ontworpen zijn om jou te onderwijzen, informeren en inspireren. Lees meer

In de aflevering van vandaag geven we je een voorproefje van het komende seizoen, waarin we fascinerende onderwerpen behandelen zoals neuroplasticiteit, empathie en belichaming in dans. We bespreken ook onze unieke “GEM-methode”, om je een frisse kijk te geven op bekende onderwerpen en nieuwe te introduceren.

Ton en ik zijn gepassioneerd over het aanbieden van een uitgebreid leerecosysteem dat podcastdiscussies, luisterboeken en geschreven materiaal, conferenties en workshops combineert. We zijn hier om zowel dansdocenten als dansliefhebbers te ondersteunen, door een holistische benadering te bieden voor het begrijpen van de eenheid van lichaam en geest in dans.

Maak je klaar om aantekeningen te maken, afleveringen opnieuw te bekijken en samen met ons traditionele ideeën uit te dagen en nieuwe horizonten in de wereld van de dans te verkennen!

#35 Mental Coaching In Dans

16 augustus 2024 · 1 uur 18 min

Afspelen

In deze aflevering van Dance GEMS onderzoeken Ton en Jean het vaak over het hoofd geziene maar cruciale aspect van dans: mentale coaching. Of je nu een doorgewinterde professional bent of net begint, je mindset speelt een cruciale rol in je prestaties, creativiteit en algehele welzijn. Ontdek samen met ons hoe mentale coaching je dansreis kan verbeteren, van het overwinnen van zelftwijfel tot het verbeteren van je focus en veerkracht. Stem af om strategieën te ontdekken die dansers kunnen helpen zich te ontwikkelen, zowel op als naast het podium/de vloer. Lees meer

#34 Dansend Leren

20 juli 2024 · 1 uur 6 min

Afspelen

In deze aflevering van Dance Gems hebben we een interview met Lenneke Gentle. Lenneke heeft een methode ontwikkeld om kinderen op de basisschool op een andere manier, een dansende manier, zich traditionele vakken zoals taal en rekenen eigen te maken. Met haar bedrijf certificeerd ze bassischool docenten om deze aanpak in de dagelijkse lespraktijk the intregreren en ze doet dat al 16 jaar met succes. Dansend leren, dat is een ander perspectief dan leren dansen ... Lees meer

Voor meer informatie over Lenneke Gentle en Dansend Leren

https://studioswing.nl

#33 Lichaams- en Houdingslijnen

6 juli 2024 · 58 min

Afspelen

In deze, aflevering van Dance Gems duiken, we in de subtiele wereld van lichaamslijnen en houdingslijnen in dans. Lees meer

Deze elementen zijn niet zomaar posities, maar vormen de basis van elke dansvorm. Ze geven vorm aan het silhouet van de danser, creëren visuele interesse en dragen bij aan het verhalende aspect van de voorstelling.

Lichaams- en houdingslijnen spelen een cruciale rol bij het behouden van evenwicht en het vergemakkelijken van beweging in dans. Het vermogen van een danser om deze lijnen te controleren en te manipuleren kan de vloeiendheid en gratie van zijn voorstelling dramatisch beïnvloeden.

Ontrafel samen met ons de subtiele nuances van deze elementen en hun diepgaande invloed op de danskunst. Deze verkenning zorgt voor een dieper begrip van de kunstzinnigheid en de techniek van dansuitvoeringen.

#32 Gezichtsexpressie in Dans

21 juni 2024 · 1 uur 8 min

Afspelen

Ga met ons mee naar Dance GEMS als we ons verdiepen in de wereld van gezichtsuitdrukkingen in dans. Ontdek hoe de juiste uitdrukkingen een voorstelling kunnen veranderen, wat de valkuilen zijn als je ze te veel gebruikt in wedstrijdsituaties en wat de impact is als je ze helemaal verwaarloost. Luister naar inzichten, tips en verhalen die je zullen helpen de kunst van expressieve dans onder de knie te krijgen. Of je nu een danser, instructeur of enthousiasteling bent, deze aflevering is een must-listen! 💃🕺 Lees meer

#DanceGEMS #DancePodcast #FacialExpressions #DancePerformance #EmotionInDance #NewEpisode

#31 Muziekkeuze in Dans

7 juni 2024 · 56 min

Afspelen

Welkom bij Dance GEMS, waar we de bruisende wereld van de dans verkennen. Wij zijn jullie gastheren en vandaag duiken we in een cruciaal aspect van elke voorstelling: de keuze van muziek. Lees meer

Muziek is niet alleen een achtergrond voor dans; het is een drijvende kracht die vorm geeft aan bewegingen en choreografie. Een snelle beat kan een hiphoproutine energie geven, terwijl een langzame melodie een hedendaags ballet kan verbeteren. Het tempo, het ritme en de melodie van muziek vormen de hartslag van dans.

Muziek vertelt ook een verhaal en brengt emoties over die dansers uitdrukken met hun lichaam. Of het nu gaat om het hartzeer van een droevig lied of de vreugde van een vrolijk deuntje, de synergie tussen muziek en dans verhoogt de ervaring van het publiek.

Ga met ons mee om te ontdekken hoe muziek dansstijlen, verhalen en cultureel erfgoed beïnvloedt en optredens verandert in onvergetelijke ervaringen. Laten we beginnen!

#30 Symmetrie en asymmetrie, de veelzijdigheid van dans

24 mei 2024 · 53 min

Afspelen

Welkom bij weer een verhelderende episode van Dance GEMS met uw gastheren, Ton en Jean! Vandaag duiken we in de fascinerende wereld van symmetrie en asymmetrie in dans, en onderzoeken we hoe deze concepten niet alleen vorm geven aan onze kunstvorm, maar ook de patronen en ritmes weerspiegelen die we in het dagelijks leven tegenkomen. Lees meer

In deze boeiende discussie delen Ton en Jean hun deskundige inzichten over de betekenis van symmetrie en asymmetrie in dans. Ze putten uit hun uitgebreide ervaring in lesgeven en choreograferen en onthullen hoe ze deze principes gebruiken om dynamische en boeiende voorstellingen te creëren.

#29 De Beste Danser

10 mei 2024 · 47 min

Afspelen

Welkom bij deze tot nadenken stemmende aflevering van Dance GEMS, getiteld "De Beste Danser". Samen met ons duiken we in de intrigerende vragen rond het idee van het rangschikken van dansers: Kunnen we ooit echt de "beste" danser identificeren en waarom is er zo'n dwingende behoefte om te bepalen wie bovenaan de lijst staat? Deze aflevering verkent de complexiteit van het definiëren van uitmuntendheid in dans, de factoren die onze oordelen beïnvloeden en de bredere implicaties van deze zoektocht naar suprematie in een kunstvorm die gevierd wordt om zijn diversiteit en subjectieve schoonheid. Luister hoe we deze thema's uitwerken en de verschillende perspectieven belichten die van dans zowel een kunst als een competitie maken. Lees meer

#28 RuimteTijd: De Onzichtbare Dimensie

26 april 2024 · 1 uur 7 min

Afspelen

In deze aflevering van "Dance GEMS" onderzoeken we de fascinerende wisselwerking tussen dans en de concepten van ruimte en tijd in "RuimteTijd: De Onzichtbare Dimensie". We onderzoeken hoe deze fundamentele aspecten van de fysica de danskunst vormen en alles beïnvloeden, van choreografie tot uitvoering. We onderzoeken hoe ruimte het fysieke en emotionele landschap van dans vormt en hoe tijd het ritme en de flow van beweging dicteert. Verder onderzoeken we het ingewikkelde concept van dansers die door ruimtetijd navigeren en deze dimensies in hun voorstellingen integreren. Deze aflevering biedt inzicht in de fysieke dimensies die dansers doorkruisen en een dieper begrip van hoe choreografen en performers deze elementen artistiek met elkaar verweven om emotie en verhaal over te brengen. Stem af om de onzichtbare dimensies te ontdekken die dansers deskundig beheersen in hun vak. Lees meer

#27 Dynamiek: Smaak en Kleur van Beweging

19 april 2024 · 1 uur 2 min

Afspelen

Welkom bij de aflevering van Dance GEMS van vandaag, waarin we duiken in de levendige wereld van dynamiek in dans. Dynamiek is het kruid van beweging en geeft leven en smaak aan elke voorstelling. We onderzoeken hoe variaties in snelheid, kracht en ritme een eenvoudige beweging kunnen veranderen in een expressief statement. We bespreken hoe dynamiek niet alleen de esthetische aantrekkingskracht van dans verbetert, maar ook diepe emoties overbrengt en meeslepende verhalen vertelt. Bereid je voor om te ontdekken hoe dynamische elementen essentieel zijn in choreografieën en hoe ze resoneren met zowel dansers als publiek en voorstellingen tot leven brengen. Lees meer

#26 Techniek: De uitdaging van discipline en creativiteit

12 april 2024 · 1 uur 4 min

Afspelen

In deze aflevering verkennen we de dynamische relatie tussen discipline en creativiteit, met name door de lens van danstechniek. Danstechniek omvat de basisvaardigheden en precieze bewegingen die de bouwstenen vormen van een voorstelling. Het is de rigoureuze beoefening van deze vaardigheden die dansers in staat stelt om complexe choreografieën uit te voeren en hun creativiteit met precisie en helderheid te uiten. We bespreken hoe het handhaven van hoge standaarden voor techniek kan dienen als springplank voor artistieke expressie en innovatie. Ga met ons mee en geef inzichten en praktisch advies aan dansers en creatieven over de balans tussen het strikt naleven van techniek en de vrijheid van artistieke creatie. Of je nu een danser bent, een kunstenaar of iemand die geïnteresseerd is in het creatieve proces, deze aflevering zal je inspireren om anders te denken over de synergie van discipline en creativiteit bij het bereiken van uitmuntendheid. Lees meer

#25 Creativiteit kent geen competitie

5 april 2024 · 1 uur 3 min

Afspelen

Welkom bij Dance GEMS, waar we de schitterende facetten van dans ontdekken en de artisticiteit vieren die ons beweegt. In deze, aflevering, "Creativiteit kent geen competitie ", duiken we in de grenzeloze wereld van creatieve expressie in dans. Samen met ons onderzoeken we hoe creativiteit gedijt buiten de beperkingen van competitie en belichten we de innovatieve geesten die de grenzen van de dans herdefiniëren. Van baanbrekende choreografieën tot de samensmelting van onverwachte genres, we ontdekken hoe creativiteit het hart van de dans voedt en het podium verandert in een canvas van persoonlijke expressie. Of je nu een danser, choreograaf of gewoon een liefhebber van de kunst bent, deze aflevering nodigt je uit om de mogelijkheden van wat dans kan zijn opnieuw te verbeelden als het bevrijd is van de competitieve arena. Laten we de dansstudio van de geest binnenstappen, waar creativiteit geen grenzen kent. Lees meer

#24 Balans: Tegenstelling in harmonie

29 maart 2024 · 1 uur

Afspelen

Welkom bij deze Dance GEMS aflevering, "Balans: Tegenstellingen in harmonie". Vandaag verdiepen we ons in de relatie tussen tegengestelde krachten en benadrukken we de cruciale rol van balans in het vormgeven van ons leven, kunst en het universum. Evenwicht is cruciaal. Het creëert harmonie uit tegenstellingen, stuurt onze fysieke bewegingen en beïnvloedt ons filosofisch begrip van het bestaan.
Evenwicht is meer dan alleen een technische vaardigheid in dans en beweging - het wordt een kunst. Het weerspiegelt de voortdurende onderhandeling tussen kracht en flexibiliteit, controle en overgave, en het individu en de groep. Onze gewaardeerde gasten, waaronder bekende dansers, choreografen en somatische beoefenaars, zullen hun inzichten delen over hoe balans functioneert binnen hun disciplines en persoonlijke levens, en zo een unieke kijk geven op dit universele principe.
We zullen ook onderzoeken hoe balans, of de afwezigheid ervan, onze mentale en emotionele toestand beïnvloedt. Hoe kunnen we evenwicht vinden in een vaak gepolariseerde wereld? Wat kan het streven naar balans in fysieke disciplines ons leren over het bereiken van harmonie in onze innerlijke wereld en maatschappelijke structuren?
Ga met ons mee op zoek naar begrip en inspiratie door de dynamische interactie van tegenstellingen. Of je nu een kunstenaar bent, een genezer, een denker, of gewoon iemand die navigeert door de complexiteit van het leven, "Balans Tegenstellingen in harmonie" wil betekenisvolle inzichten bieden in het vinden van stabiliteit en vrede te midden van de onvermijdelijke veranderingen in het leven. Lees meer

#23 Van stereotypen naar Eenheid: Mannelijke en Vrouwelijke Dynamiek in dans

24 maart 2024 · 51 min

Afspelen

In onze Dance Gems aflevering "Van stereotypen naar eenheid: Mannelijke en vrouwelijke dynamiek in dans" onderzoeken we hoe dans onze ideeën over identiteit, macht en balans laat zien. We bekijken hoe traditionele ideeën over mannen en vrouwen in dans zowel in twijfel worden getrokken als worden gevierd. Dit creëert een mix van deze energieën die iets speciaals maken. Kom met ons mee om te leren over de balans tussen mannelijkheid en vrouwelijkheid in dans. We kijken naar de geschiedenis die deze rollen heeft gevormd, hoe de opvattingen in de loop der tijd zijn veranderd en hoe moderne dansers veranderen wat het betekent om deze energieën in hun werk te laten zien. Deze aflevering is niet zomaar een praatje; het is een kans om te zien hoe dans muren kan afbreken en kan leiden tot een beter begrip van hoe mensen zich uitdrukken. Of je nu een danser bent, een dansfan of gewoon geïnteresseerd in hoe kunst en identiteit elkaar kruisen, “Van Stereotypen naar eenheid: Mannelijke en Vrouwelijke Dynamiek in Dans" is zeker verhelderend, inspirerend en laat je opnieuw nadenken over wat dans kan zijn. Lees meer

#22 Proprioceptie: De Onzichtbare weg naar lichaamscoordinatie

15 maart 2024 · 1 uur

Afspelen

Welkom terug bij Dance GEMS, de podcast die zich verdiept in danscultuur, techniek en het kunstenaarschap dat ons inspireert. In de aflevering van vandaag, Proprioceptie, "De onzichtbare gids voor lichaamscoördinatie", verkennen we de proprioceptie, ook wel ons "zesde zintuig" genoemd. Dit aangeboren vermogen helpt ons om de positie, bewegingen en acties van ons lichaam aan te voelen zonder constante visuele controle. Samen met ons bespreken we hoe deze zintuiglijke superkracht onze coördinatie onderbouwt, onze gezondheid beïnvloedt en alles beïnvloedt, van dagelijkse activiteiten tot atletische prestaties. Of je nu een doorgewinterde danser bent of gefascineerd door menselijke beweging, de aflevering van vandaag belooft je te verlichten en te inspireren. In deze aflevering van Dance GEMS ontrafelen we de proprioceptie en haar cruciale rol in lichaamscoördinatie en algeheel welzijn. Dit is wat we voor je hebben voorbereid: Proprioceptie begrijpen: Leer meer over proprioceptie, vaak het verborgen zintuig van ons lichaam. Ontdek hoe dit essentiële feedbacksysteem ons in staat stelt om nauwkeurig en gracieus te bewegen zonder voortdurende visuele aanwijzingen. - Fundament van coördinatie: Begrijp hoe proprioceptie de basis vormt van alle gecoördineerde bewegingen. Ontdek de wetenschap achter hoe het ons in staat stelt complexe taken moeiteloos uit te voeren, van eenvoudig lopen tot ingewikkelde dansroutines. - Blessurepreventie en herstel: Ontdek de rol van proprioceptie bij het verminderen van blessurerisico's en het belang ervan bij revalidatie. Luister naar experts over hoe het verbeteren van het proprioceptieve bewustzijn kan helpen bij het voorkomen van nieuwe blessures en een sneller en efficiënter herstel. - Atletische prestaties verbeteren: Krijg inzicht in hoe atleten hun proprioceptieve vaardigheden gebruiken om uit te blinken. Leer technieken om je proprioceptie te verbeteren voor betere sport- en dansprestaties. - Sierlijk ouder worden: Bespreek de invloed… Lees meer

#21 Transformeer je dansreis van volger tot creator

7 maart 2024 · 1 uur 2 min

Afspelen

In deze aflevering van Dance GEMS verkennen we de essentie van transformatie in de danswereld, met name de verschuiving van volger naar maker. De rollen van "volger" en "schepper" zijn belangrijk bij het vormgeven van danspartnerschappen, choreografieën en de algehele creatieve reis. We verdiepen ons in de complexe rol van de volger in partnerdansen zoals ballroom, tango, salsa en swing, waarbij gevoeligheid, aanpassingsvermogen en een diep begrip van dansterminologie cruciaal zijn. Deze rol is niet passief, maar gaat over actief luisteren en flexibel en creatief reageren. Vervolgens onderzoeken we wat het betekent om een schepper in dans te zijn. Deze rol omvat het genereren van origineel materiaal, het verleggen van grenzen en het uitvinden van nieuwe uitdrukkingen door middel van dans. Het overstijgt de leider/volger dynamiek en omvat de essentie van creativiteit in solodansers, choreografen en dansers die betrokken zijn bij het creatieve proces. Ons onderzoek gaat verder dan definities. We onderzoeken de vloeiende relatie tussen de volger en de schepper binnen samenwerkingsverbanden, waar rollen uitwisselbaar zijn en samenwerking geboorte geeft aan nieuwe werken. Deze reis van volgen naar creëren of het vermengen van deze rollen is een ontwikkelingsdans, die een dieper begrip van dans als kunstvorm en communicatiemiddel betekent. Ga met ons mee als we het iteratieve, cyclische proces van leren, inspiratie en gedeelde visie ontrafelen dat de transformatie van volger naar schepper aandrijft. Het is een dialoog van groei waarin technische vaardigheid samenkomt met emotionele intelligentie en creatief inzicht, waardoor de danswereld een vruchtbare bodem wordt voor innovatie en persoonlijke verkenning. Of je nu een ervaren danser bent of nieuw, deze aflevering van Dance GEMS is bedoeld om je te inspireren en je aan te moedigen om de diepten van je creatieve potentieel te verkennen binnen het steeds veranderende verhaal van de dans. Lees meer

#20 De Kunst van Voorbereiding en Training in Dans

7 maart 2024 · 59 min

Afspelen

In deze aflevering, "The Art of Practice and Preparation in Dance", duiken Jean en Ton in de ingewikkelde wereld van dansdiscipline en de transformerende kracht van mindful herhalen. Deze discussie draait om de filosofie van bewust bewegen en de invloed daarvan op zowel repetitie als uitvoering. We onderzoeken de delicate balans tussen fysieke en mentale voorbereiding en hoe holistisch welzijn de elegantie van dans verbetert. Belangrijkste punten: - Ontdek de subtiliteiten van micro- en macrobewegingen** om zelfbewustzijn bij elke stap te bevorderen. - Begrijp hoe visueel denken en analyseren een revolutie teweeg kan brengen in je dans, en waarom het simuleren van werkelijke uitvoeringsomstandigheden van vitaal belang is voor een optimale paraatheid. - Leer over het diepe verband tussen mentale coaching, fysieke gezondheid en neuroplasticiteit**-tools om ervoor te zorgen dat oefenen leidt tot voortdurende vooruitgang, niet alleen perfectie. Ga met ons mee op deze ritmische reis terwijl we deze concepten en meer ontrafelen en je de sleutels bieden om je potentieel te maximaliseren, zowel op als naast de dansvloer. Stem nu af op Dance GEMS - waar elke aflevering je moves en mindset verbetert om helderder te stralen. Luister, reflecteer en ontwikkel je danstraining. #DanceGEMS #DancePodcast #PracticeMakesProgress #DanceTraining #HolisticDance Lees meer

#19 Creative Super Power: Gerald van Windt

22 februari 2024 · 1 uur 13 min

Afspelen

🎙️ Ontdek de geheimen achter het succes van Gerald van Windt in deze eye-opening aflevering van Dance GEMS! Het Nederlandse choreografiegenie gaat in op de cruciale rol van timing, geluk en keihard werken in zijn gevierde carrière. Van de Nederlandse podia tot wereldwijde bekendheid, ontdek de mix van toeval en zweet die zijn artistieke reis voedt. Ga met ons mee voor een inspirerend gesprek dat net zoveel over danskunst gaat als over levenskunst. Mis deze kans niet om te leren van een van de besten uit de industrie. DansGEMS #GeraldVanWindt #SuccesDoorDans"🎙️ Ontdek de fascinerende geheimen achter het fenomenale succes van Gerald van Windt in deze bijzondere aflevering van Dance GEMS! Bereid je voor om geboeid te worden als we diep in de opmerkelijke reis van dit Nederlandse choreografiegenie duiken, waarbij we de cruciale rol van timing, geluk en onophoudelijk hard werken onderzoeken bij het vormgeven van zijn gevierde carrière. Van de nederige Nederlandse podia tot het bereiken van bekendheid buiten de lansgrenzen, ga met ons mee op een fascinerend verhaal waarin we de perfecte samensmelting van toeval en zweet ontdekken die Gerald's buitengewone artistieke pad voedt.
In dit inspirerende gesprek verkennen we niet alleen de kunst van dans, maar duiken we ook in de diepgaande kunst van het leven zelf. Gerald's inzichten en ervaringen zullen je inspireren en motiveren om je eigen dromen na te jagen met onwrikbare vastberadenheid. Als een van de besten uit de industrie bieden zijn wijsheid en expertise lessen van onschatbare waarde voor zowel aspirant-dansers als creatieve individuen.
Mis deze gouden kans niet om te leren van een echte meester in zijn vak. Stem af op Dance GEMS als we de geheimen achter het ongeëvenaarde succes van Gerald van Windt ontrafelen. Laat zijn opmerkelijke reis je eigen passie en gedrevenheid aansteken en je leiden naar een toekomst vol artistieke voldoening en persoonlijke groei. #DanceGEMS #GeraldVanWindt #SuccesDoorDans". Lees meer

# 18 Roots and Wings of Rhythm with Michael de Miranda

16 februari 2024 · 1 uur 9 min

Afspelen

In deze aflevering van Dance GEMS, getiteld "Roots and Wings of Rhythm", zijn we verheugd percussionist en componist Michael de Miranda te gast te hebben. Michael deelt zijn ervaringen uit Cuba, Brazilië, Senegal en Gambia, waar hij verschillende ritmische tradities heeft verkend. Hij begon zijn carrière in 1991 en leerde van gerenommeerde drummers als Changuito, Roberto Vizcaino en Ali N'Djaye Rose. Michael heeft wereldwijd opgetreden met groepen als Rumbambola, Fruta Bomba en Boi Akih. Hij heeft ook een solo CD uitgebracht genaamd "Fora de hora" en is de auteur van het invloedrijke boek "Blocos Afro". Via zijn YouTube-kanaal met ongeveer 50.000 volgers blijft Michael percussieliefhebbers inspireren en onderwijzen. Michael de Miranda neemt ons mee op een reis langs de wortels en vleugels van het ritme, waarbij de connectie tussen cultureel erfgoed en muzikale expressie wordt onderzocht. Ontdek hoe ritmes reizen, transformeren en grenzen overstijgen en een tapijt weven van wereldwijde muzikale tradities. Mis deze aflevering niet die de evolutie van ritme en de passie van een van de grootste voorstanders viert. Lees meer

Neem contact op met Michael via: http://www.michaeldemiranda.nl Michael's nieuwste CD is: Roots and Wings

#17 De Perfecte Beoordeling: De Jury heeft Altijd Gelijk

9 februari 2024 · 55 min

Afspelen

n deze meeslepende aflevering duiken we in het ingewikkelde en vaak subjectieve universum van danssport jurering, een rijk waar precisie en prestatie hand in hand gaan en elke stap telt. "Perfect Steps, Perfect Scores?" ontrafelt de complexe wisselwerking tussen objectiviteit en subjectiviteit bij het beoordelen van danssportwedstrijden, waarbij de conventionele wijsheid dat de beslissing van de jurylid definitief en onfeilbaar is, in twijfel wordt getrokken. Ga met ons mee terwijl we door de lagen van het beoordelen van een uitvoering navigeren die atletisch samensmelt met kunstzinnigheid. We onderzoeken de criteria die de perfecte score bepalen en het onvermijdelijke menselijke element dat deze beoordelingen kan beïnvloeden. Onze discussie zal licht werpen op de druk waarmee deelnemers die streven naar perfectie te maken krijgen en de verantwoordelijkheid van juryleden die de dromen van dansers in hun oordeel meenemen. Met inzichten van experts uit het veld, waaronder doorgewinterde juryleden, volleerde dansers en psychologen, is deze aflevering een must voor iedereen die gefascineerd is door de dynamiek van competitieve dans en de zoektocht naar objectiviteit in een inherent subjectieve arena. Of je nu een danser bent, een jurylid, een enthousiasteling, of gewoon nieuwsgierig naar de wereld achter de scores, deze aflevering van Dance Gems biedt een uniek perspectief op de kunst en wetenschap van het jureren van danssporten. Kun je afstemmen om de waarheid achter de scores en de fijne balans tussen de voorzittershamer en de gratie van de danser te ontdekken? Waar eindigt objectiviteit en begint subjectiviteit? En heeft de jurylid in de wereld van de danssport altijd gelijk? Lees meer

#16 Persoonlijkheid in beweging, Persoonlijkheid begrijpen in de wereld van dans.

2 februari 2024 · 56 min

Afspelen

Welkom bij weer een spannende aflevering van Dance GEMS, waarin we vandaag beginnen aan een fascinerende reis door de fascinerende wereld van de dans. Deze aflevering gaat diep in op het levendige snijvlak van persoonlijkheid en beweging, en onderzoekt hoe dansers hun optredens vullen met hun unieke en fascinerende persoonlijkheid. Met hun uitgesproken individualiteit zullen we zien hoe deze dansers het publiek betoveren en een onvergetelijke band smeden. Deze aflevering belooft een frisse en verhelderende kijk te geven op de centrale rol van individualiteit in de dans. Bereid je voor om versteld te staan als we ontdekken hoe persoonlijkheid niet alleen de stijl en expressie van dansers beïnvloedt, maar ook hun keuze van dansgenres. Speciale gasten die ons vergezellen op deze opmerkelijke reis delen hun persoonlijke ervaringen en onschatbare inzichten, waardoor deze aflevering een absolute must is voor iedereen die geboeid is door het diepe verband tussen ons innerlijke zelf en hoe we bewegen. Stem dus snel af en luister met ons mee terwijl we samen de betoverende dans van persoonlijkheid ontrafelen! Lees meer

#15: Wanneer dansen niet in je bloed zit maar je bloed is: een interview met Roemjana de Haan

29 januari 2024 · 1 uur 1 min

Afspelen

🎙️ Episode #15: Wanneer dansen niet in je bloed zit maar je bloed is: een interview met Roemjana de Haan - Duik in een wereld waar passie en creativiteit elkaar ontmoeten in de Dance GEMS Podcast van vandaag, met de buitengewone Roemjana de Haan. Roemjana en haar danspartner Koen Brouwers hebben als creatieve krachtpatsers een onuitwisbare stempel gedrukt op het gebied van dans, televisie en theater. Ze worden geroemd om hun werk in hitshows als 'So You Think You Can Dance', 'The Ultimate Dance Battle' en 'Dance, Dance, Dance' en brengen zij een schat aan ervaring en innovatie mee naar het podium. Lees meer

Koen en Roemjana hebben al vele titels in de wacht gesleept, een partnerschap dat onberispelijke vaardigheid combineert met artistieke visie. Hun gezamenlijke rol als creatief directeur van 'Dancing with the Stars Belgium' heeft de show nieuw leven ingeblazen en een geliefd format nieuw leven ingeblazen.

Maar Roemjana's reis draait niet alleen om de spotlights. Door haar academische carrière behaalde ze een master in Hedendaagse Dans, Theater & Dramaturgie aan de Universiteit van Utrecht, waarmee ze haar toewijding aan de kunstvorm bewees. Als docente was ze medeontwikkelaar van de baanbrekende cursus 'Theatre Latin Standard Dance' aan het Lucia Marthas Institute for Performing Arts, waar ze de volgende generatie dansers opleidt.

Ton en Jean gaan met Roemjana in gesprek over haar veelzijdige carrière, haar niet aflatende streven naar uitmuntendheid en de diepe impact van dans op haar leven. Bereid je voor op een aflevering die de meedogenloze geest en transformatieve kracht van dans viert! #DanceGEMS #RoemjanaDeHaan #DanceInspiration".

#14 Formatie en Teamdansen: Meer dan alleen harmonie in beweging!

19 januari 2024 · 47 min

Afspelen

In deze tot nadenken stemmende aflevering van de Dance GEMS podcast, getiteld "Formation and Team Dancing: Beyond Harmony in Motion" verkennen we de ingewikkelde wereld van formatie en teamdansen in verschillende stijlen. Is er een rode draad die deze verschillende dansvormen verbindt, of vertellen ze elk een uniek verhaal door hun choreografie, muziek en beweging?
Traditioneel worden formatie- en teamdansen bekeken door de lens van discipline en synchronisatie, met de nadruk op uniformiteit en precisie. Dit is vooral duidelijk in ballroom formatiedansen, waar de gesynchroniseerde bewegingen een visueel verbluffend spektakel creëren. In stijlen als hiphop met danscrews zien we echter een mix van individuele flair binnen de collectieve voorstelling, die een ander soort eenheid laat zien.
In deze aflevering duiken we in deze contrasterende perspectieven. We onderzoeken hoe verschillende dansstijlen het gebruik van ruimte, muziek en beweging in teamverband benaderen. Is het doel van formatiedansen alleen het bereiken van perfecte synchronisatie, of is er ook ruimte voor individuele expressie binnen deze collectieve kunstvorm?
We bespreken onder andere hoe verschillende stijlen formatie- en teamdansen benaderen, waarbij we de nuances en overeenkomsten benadrukken.
"The Dance GEMS" podcast omarmt deze verkenning en erkent de rijke diversiteit in teamdansen. We onderzoeken hoe verschillende dansstijlen de groepscohesie behouden en tegelijkertijd individuele persoonlijkheden laten stralen. Door middel van diepgaande discussies en analyses van zowel historische als hedendaagse voorbeelden, onthullen we de dynamische en complexe aard van formatie- en teamdansen.
Deze aflevering nodigt luisteraars uit om hun begrip van teamdansen te verbreden en daagt hen uit om de subtiliteiten en sterke punten van verschillende dansstijlen in een collectieve setting te waarderen. Stap met ons mee in de wereld van formatie- en teamdansen, waar eenheid en individualiteit samengaan in een har… Lees meer

#13 Volgt Vorm Functie of Volgt Functie Vorm

12 januari 2024 · 1 uur 2 min

Afspelen

Deze tot nadenken stemmende aflevering van de Dance GEMS podcast, "Volgt Vorm Functie of Volgt Functie Vorm?" onderzoekt het debat in het hart van dans en choreografie. Moet dans prioriteit geven aan functionaliteit of aan artistieke vorm? Traditioneel geloven veel dansopleiders en dansbeoefenaars dat functie voor vorm komt. Dit standpunt legt de nadruk op het beheersen van techniek, lichaamsmechanica en de functionele aspecten van beweging, voordat er gefocust wordt op de creatieve en esthetische aspecten van dans. Deze aflevering geeft echter een stem aan artistiek gedreven dansers en choreografen die het tegenovergestelde beweren. Zij geloven dat artistieke expressie voorrang moet krijgen, waarbij de gewenste vorm de functionaliteit van de beweging moet sturen. Dit perspectief ziet dans als een kunstvorm waar creatieve visie en expressie leidend zijn, met functionele aspecten die zich aanpassen aan de artistieke visie. De podcast "The Dance GEMS" leunt aan bij dit standpunt, maar erkent dat dit debat geen absolute waarheid heeft. De aflevering onderzoekt hoe het prioriteit geven aan artistieke expressie dansers en choreografen kan bevrijden om grenzen te verleggen en nieuwe gebieden in de dans te verkennen. Door middel van discussie en analyse van historische en hedendaagse werken ontdekken we dat de relatie tussen vorm en functie in de dans dynamisch en subjectief is. Deze aflevering daagt luisteraars uit om hun perspectieven op het creëren en uitvoeren van dans te heroverwegen en spoort hen aan om nieuwe mogelijkheden te verkennen in de synergie van vorm en functie. Lees meer

#12 Onbegrepen Eenheid - Het Echte Verhaal Van Lichaam en Geest

5 januari 2024 · 54 min

Afspelen

In deze verhelderende aflevering getiteld "Onbegrepen Eenheid - Het Echte Verhaal Van Lichaam en Geest" duiken we in de naadloze eenheid van fysieke beweging en mentaal bewustzijn, met name in de wereld van de dans. In plaats van lichaam en geest te zien als afzonderlijke entiteiten die zich met elkaar moeten verbinden, onderzoeken we hun inherente eenheid, die essentieel is voor het begrijpen van de diepte en artisticiteit van dans. Dit perspectief daagt de conventionele dualistische visie uit en onthult hoe onze emoties, gedachten en fysieke expressies geen afzonderlijke fenomenen zijn, maar verschillende aspecten van één enkele, dynamische ervaring. We richten ons op dansers, danscoaches en liefhebbers en bespreken hoe deze verenigde benadering ons begrip van prestaties, expressie en persoonlijke groei kan transformeren. Door deze ongedeelde realiteit te omarmen, biedt de aflevering diepgaande inzichten in de kunst van dans, waarin elke beweging de geest weerspiegelt en elke gedachte uitdrukking vindt in het lichaam. Ontdek samen met ons deze "Onbegrepen Eenheid" en vier de holistische aard van ons bestaan in dans en leven. Lees meer